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La creatività è una qualità sempre più richiesta in settori come il design dei videogiochi. Per questo motivo, ci sono sempre più profili creativi che sono richiesti in questo settore e che è diventato una delle professioni con più futuro. Se sei una delle persone che vogliono tradurre la loro passione e talento per il disegno e l'illustrazione nella progettazione e nello sviluppo di videogiochi, resta e leggi questo post. Ti mostreremo tutto sul lavoro del concept artist, quali sono le sfide del futuro nel settore e come formarsi per diventare questo profilo professionale. Vuoi saperne di più sul concept artist ?
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Il livello competitivo dell'industria dei videogiochi richiede alle grandi aziende di avere i migliori professionisti , poiché un risultato di qualità rappresenta un valore differenziale . Tra i team multidisciplinari che partecipano allo sviluppo non può mancare la figura del concept artist . Tuttavia, per raggiungere questo profilo, è essenziale disporre di una formazione specializzata con cui affrontare le maggiori sfide in questo settore. Di conseguenza, in Euroinnova International Online Education ci impegniamo per un apprendimento di qualità, con il quale nulla ferma i sogni professionali degli studenti. Per questo ti consigliamo di iscriverti al master online in animazione 3D per accedere a un mondo ricco di opportunità professionali.
Il concept artist o concept artist ha come obiettivo principale quello di tradurre in immagini le idee degli artisti. In altre parole, questi professionisti traducono in elementi visivi le idee che altre persone o team vogliono trasmettere.
A titolo esemplificativo, il concept artist potrà immaginare e disegnare personaggi, veicoli, ambientazioni e un'infinità di elementi che poi passano attraverso un processo di effetti visivi e successivamente inviati alla produzione.
Il lavoro del concept artist va oltre la creazione di un personaggio, poiché fa parte della produzione e tradurrà le loro idee in altri elementi che coesistono in essa. Di conseguenza, si può riassumere che questi professionisti hanno il compito di dare vita alle idee e renderle tangibili.
La vita quotidiana del concept artist è piuttosto complessa, poiché, durante la giornata lavorativa, deve convocare una moltitudine di riunioni, deve adattarsi agli altri membri del team e verranno apportate ripetute correzioni per ottenere un risultato finale di qualità.
Il modo di lavorare quotidiano del concept artist seguirà il seguente processo:
Step 1 : I direttori artistici oi creativi si rivolgono al concept artist per dargli un brief che riassuma le particolarità del personaggio insieme a riferimenti visivi che servano da orientamento.
Passaggio 2 : inizio del lavoro progettando miniature o miniature grezze tutte le volte che è necessario, poiché questa parte è decisiva per il risultato finale
Passaggio 3 : elimina le miniature meno interessanti e mantieni quelle più interessanti per creare immagini digitalizzate. Qui è importante analizzare in dettaglio gli schizzi e analizzare le viste da entrambi i lati, posteriore e anteriore.
Step 4 : Una volta che le immagini sono state definite e quelle meno interessanti sono state discriminate fino a quando non sono rimaste quelle definitive, devono essere presentate all'art o al direttore creativo per l'approvazione.
Passaggio 5 : una volta che le immagini sono state convalidate, serviranno come riferimento per lo sviluppo del progetto e saranno condivise con il resto dei professionisti del team per utilizzarle come punto di partenza per lavorare, poiché il concetto qui sarebbe già un elemento visivo
L'acquisizione del profilo di un concept artist si ottiene imparando aree che vanno dalla padronanza del processo creativo al disegno vettoriale .
In termini generali, il profilo di un concept artist è molto versatile, poiché, per catturare in immagini le idee di una persona o di un team, questi professionisti richiedono competenze professionali molto specifiche. Precisamente, questi profili devono conoscere tecniche grafiche come il collage o l'inchiostrazione, tra le altre.
Per catturare queste idee, avrai bisogno di una conoscenza di livello esperto di programmi come Adobe Illustrator o Photoshop per avere la tecnica necessaria per visualizzare queste idee.
La scelta di una formazione specializzata quando si inizia una carriera professionale nel campo della concept art è decisiva per il futuro successo professionale.
Esistono attualmente una moltitudine di corsi che forniscono agli studenti l'apprendimento necessario per essere in grado di guidare un processo creativo , ma non tutti rappresentano un elemento differenziale in questo mercato del lavoro.
È un vantaggio optare per un corso di concept art progettato da professionisti altamente qualificati e leader in questo settore. Tuttavia, l'offerta formativa che risponde a questi requisiti è elevata in modo tale da non costituire più un elemento differenziale.
A questo proposito, ciò che fa la differenza è che questi professionisti sono attualmente attivi. Il grande vantaggio di questo aspetto è che forniscono un approccio realistico al settore, facilitando così la transizione al settore per gli studenti e rendendoli consapevoli delle esigenze professionali esistenti.
Di conseguenza, presso Euroinnova International Online Education sarai in grado di acquisire questo elemento differenziale, quindi ti consigliamo di iscriverti a uno dei nostri corsi di progettazione grafica online e iniziare una carriera di successo.
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